古装剧市场，历来不乏话题。前有《墨雨云间》的复仇爽感，《锦绣安宁》的宅斗权谋，待播剧更是神仙打架。但于正的新剧《五福临门》却选择了一条不同的路，聚焦北宋汴京的市井生活，讲述郦娘子一家五位女儿的爱情故事。这不禁让人好奇：于正葫芦里卖的什么药？在古偶扎堆的当下，《五福临门》这出家庭轻喜剧，真能杀出重围吗？
于正，一个自带流量的名字。他的剧，从开拍到杀青，总能霸占热搜。从《延禧攻略》到《玉楼春》，于正深谙流量之道，将“争议”转化为“热度”，玩得炉火纯青。《五福临门》也不例外。开机仪式上那句“让来不了的人去死吧”，直接引爆网络。虽然事后解释为玩笑，但“于正式”的争议营销，已经成功将这部剧推到了风口浪尖。后续的演员阵容曝光、杀青消息，也都被于正巧妙地转化为话题，持续保持热度。
更令人叹为观止的，是于正的“借力打力”之术。他从不回避争议，反而将其作为炒作的工具。与祝绪丹的“联手炒作”事件，就是典型的例子。这种做法虽然饱受诟病，却也确实达到了提升热度的目的。
《五福临门》剧集特色鲜明，采用群像叙事，将镜头对准了郦娘子及其五个女儿的家庭生活，这种设定更容易引发观众的共鸣，也更贴近现实生活。剧中五位女儿的爱情故事，各有特色。大女儿寿华的先婚后爱，二女儿福慧的青梅竹马，三女儿康宁的相爱相杀，四女儿好德的你追我逃，五女儿乐善的欢喜冤家，涵盖了多种爱情模式，满足了不同观众的喜好。这种“多线并行”的叙事方式，既丰富了剧情，也增加了看点。与《墨雨云间》、《锦绣安宁》等同类型古装剧相比，《五福临门》的风格更加轻松愉快，更注重市井生活的描绘。
《五福临门》的市场前景，可谓喜忧参半。一方面，于正的营销策略，为剧集带来了极高的关注度。轻松愉快的风格、多元化的角色设定，以及强大的演员阵容，也都是其潜在的优势。另一方面，于正的争议性，也可能成为一把双刃剑。过度炒作，可能会引起观众的反感，甚至适得其反。此外，剧情质量也是一个未知数。如果剧情注水、逻辑不通，即使有再高的热度，也难以获得观众的认可。
于正的营销模式，无疑是成功的。他深谙互联网传播规律，善于制造话题，引发讨论。然而，这种模式的可持续性，却值得商榷。于正的营销模式，高度依赖于争议。这种“黑红也是红”的策略，虽然能够在短期内带来巨大的流量，但也容易消耗观众的耐心。长期来看，观众更关注的是作品本身的质量，而非无休止的炒作。
《五福临门》作为于正的又一力作，承载着他的期望，也面临着市场的考验。从目前的市场反馈来看，《五福临门》的热度很高，但口碑褒贬不一。有人认为，《五福临门》是一部轻松愉快的下饭剧，适合消遣娱乐。剧中五位女儿的爱情故事，各有特色，令人印象深刻。演员的演技也在线，尤其是几位年轻演员，表现可圈可点。也有人认为，《五福临门》的剧情过于套路化，缺乏新意。于正的过度营销，也让部分观众产生了抵触情绪。
于正的《五福临门》犹如一颗投入影视市场的重磅炸弹，其引发的连锁反应不仅关乎该剧自身的命运，更对整个影视行业有着深刻的启示。于正的营销模式在短期内能为作品带来耀眼的流量光环，但从长远考量，却隐藏着诸多隐患，如观众审美疲劳、演员发展受限以及行业生态破坏等。而《五福临门》这部剧本身，凭借独特的剧集特色在古偶剧市场中具备一定的竞争力，但要想真正成为爆款，还需跨越剧情质量这一关键门槛。
对于整个影视行业而言，于正模式是一个值得深入研究的案例，它促使从业者思考如何在商业利益与艺术追求之间找到平衡，如何营造健康可持续的行业生态。在观众审美不断升级、市场竞争愈发激烈的当下，只有秉持“内容为王”的理念，不断创新与提升作品质量，才能在影视行业的浪潮中乘风破浪，赢得观众的真心喜爱与长久支持，推动整个行业向着更加健康、繁荣的方向发展。
